Tableau De Rembrandt Le Fils Prodigue De Constance
Rembrandt, Le Retour du fils prodigue (1668). Le sujet biblique Rembrandt représente ici l'accueil que le père fait à son fils dans une parabole du Nouveau Testament que Luc rapporte dans son Évangile (Lc 15:11-32), celle dite « du fils prodigue »: un fils qui a dilapidé son héritage du vivant de son père se retrouve dans une situation misérable quand survient la famine. Pour se tirer d'affaire, il décide de rentrer à la maison familiale, d'avouer son erreur et de se faire embaucher par son père comme simple employé. Voyant son fils revenir à la maison, le père court à sa rencontre et lui fait fête sans poser de questions. Tableau de rembrandt le fils prodigue. « Mon fils que voilà était mort, dit-il, et il est revenu à la vie; il était perdu, et il est retrouvé. » (Lc 15:24). Examen d'un détail La présence de plusieurs témoins dans le tableau de Rembrandt semble suggérer au spectateur comment lire la scène représentée: en prendre acte et en tirer une leçon édifiante. De ce point de vue, la composition s'explique: elle servirait un objectif didactique.
Tableau De Rembrandt Le Fils Prodigue Eps 1
» Localisation du tableau [ modifier | modifier le code] Le tableau est exposé au musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg, dans la salle 254, qui est exclusivement dédiée à Rembrandt [ 2]. Description [ modifier | modifier le code] Le tableau montre deux personnages dans la lumière, au centre, légèrement sur la gauche, et trois en arrière-plan sur la droite. Un sixième personnage, féminin et presque invisible est situé au coin supérieur gauche. 8 tableaux majeurs de Rembrandt | Musement Blog. Le personnage central, contrairement à ce que laisse entendre le titre du tableau, est le père, barbu, aveugle (ou malvoyant) debout, vêtu d'un manteau rouge. Ses deux mains sont placés sur le haut du dos de son fils. Ce dernier, à genoux, les pieds usés et en haillons, le crâne chauve, a le visage caché contre son père. À droite, un personnage de haute taille, presque sosie du père, se tient tout droit. En arrière, au fond de la scène, apparaît un visage curieux et jeune dans l'ombre. Enfin, à mi-chemin entre les deux autres personnages secondaires, un homme moustachu et coiffé d'un chapeau est assis et regarde la scène [ 3], [ 4], [ 5].
Inspirée par le chapitre 15 de l'évangile de Luc, cette toile de 2, 62 m x 2, 05 m, peinte vers 1667, se trouve au musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg. Voir Lc 15, 11-32. Très connue, cette œuvre a souvent été reproduite. Elle sert souvent de support catéchétique pour aborder le sacrement de la réconciliation. Découvrir "Le retour du fils prodigue" peint par Rembrandt | RCF. Quelquefois, et même assez souvent, on n'en regarde qu'une partie, se concentrant sur le groupe extraordinaire du père et de son fils, oubliant les autres personnages. Le père Paul Baudiquey qui a longuement contemplé et commenté ce tableau écrit que, « pour lui, c'est le premier portrait "grandeur nature" pour lequel Dieu lui-même ait jamais pris la pose ». En effet, c'est bien ce groupe du père et de son fils qui attire l'attention et la retient longuement. Rembrandt a une soixantaine d'année quand il peint cette œuvre. C'est un homme usé par les faillites et les deuils. C'est un homme sans fard, sans masque. Sa pâte picturale est à son image: brute, épaisse, creusée et recreusée, sans chercher à la rendre lisse.