Scène 1 L Ile Des Esclaves Texte En Ligne
On s'attend à un retournement de situation entre les deux personnages. → Comment cette scène d'exposition laisse-t-elle entrevoir une critique comique de la société de l'époque? De nombreux éléments viennent nourrir le retournement de situation qui se met en place et la révolte du personnage « esclave », Arlequin. Dans la construction de la scène, on constate par exemple une distribution inégale de la parole. C'est Iphicrate qui a le dessus dans le début du texte, mais le nombre de répliques se trouve être inversé par la suite, Arlequin prenant le dessus. C'est même lui qui conclut la scène. On remarque également que Arlequin se montre ironique, il se moque de son maître: « Ah! ah! ah! Monsieur Iphicrate, la drôle d'aventure! je vous plains, par ma foi; mais je ne saurais m'empêcher d'en rire ». Etude linéaire, l'île des esclaves scène d'exposition. La situation des deux personnages en elle-même est ironique. De plus, Arlequin s'impose de plus en plus en tant que personne. Lui qui vouvoyait son maître par respect et soumission se met à le tutoyer, il se range au même niveau que son maître: « Iphicrate, tu vas trouver ici plus fort que toi ».
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", faisant ainsi preuve d'insolence et montrant déjà que les rapports maître / valet ne sont plus les mêmes. Mais malgré sa peur, Iphicrate continue d'insulter son esclave ("Esclave insolant"), de rappeler les chaînes qui lient le maître à l'esclave et même de le menacer ("Tu ne mérites pas de vivre"). Ses interrogations montrent qu'il ne comprend pas la situation. Son désespoir est montré par le vocabulaire et les didascalies. Le maître est déstabilisé, il a peur de perdre sa liberté, il essaye de résister à ces nouvelles règles. Scène 1 l ile des esclaves personnages. Panique et peur profonde du maître dans ce nouvel état social. Arlequin rie, il raisonne, développe l'enjeu de la pièce, il se moque du maître, il rit de sa liberté nouvelle ("Ah, Ah vous parlez la langue d'Athènes, mauvais jargon que je n'entends plus"). Il va mettre en pratique les nouveaux rapports directement. Il endosse le premier le nouveau rôle. Il en profite pour se rebeller contre l'autorité de son maître. Il refuse d'obéir à son maître ("tu vas trouver ici plus fort que toi; on va te faire esclave à ton tour", etc. ) et ne cesse de provoquer son maître (lorsqu'il chante).
Cléanthis joue la comédie sérieusement mais Arlequin fait souvent tomber son masque en riant de sa propre bouffonnerie, ce qui rend la scène farcesque. Arlequin finit par avouer sa préférence pour Euphrosine et Cléanthis pour Iphicrate. Ils décident alors de courtiser chacun l'ancien maître de l'autre. Commentaire de la scène 6 de l'île des esclaves: Arlequin et Cléanthis jouent une petite comédie au cœur de la comédie. Il s'agit donc d'une mise en abyme: une pièce de théâtre dans la pièce de théâtre. Cette parodie des codes galants de l'époque permet à Marivaux de dénoncer l'hypocrisie de son temps. L île des esclaves, Marivaux : résumé détaillé pour le bac. On voit bien ici que le cadre temporel antique n'est pas sérieux: l'hypocrisie et la vanité des codes galants dénoncés dans l'île des esclaves sont bien ceux de l'aristocratie du XVIIIème siècle. Scène 7 Cléanthis annonce à Euphrosine qu'elle la destine à Arlequin. Face à son ancienne maîtresse offusquée, Cléanthis souligne qu'Arlequin est un homme simple mais franc et sincère, contrairement aux séducteurs égoïstes et vaniteux qu'Euphrosine avait l'habitude de fréquenter.