Gravure Photo Sur Pierre Tombale | Moscou, Musée Des Beaux-Arts Pouchkine

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Tuesday, 27 August 2024

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Musée des Beaux-Arts Pouchkine Moscou / Russie Le musée des Beaux-Arts Pouchkine ou simplement musée Pouchkine est le plus grand musée d'art européen de Moscou. Il a été édifié entre 1898 et 1912 et se situe face à la cathédrale du Christ-Sauveur. On considère que la date de sa fondation est le 17 août 1898. Il s'appelait alors le musée Alexandre-III. C'est un des plus importants du monde de par la richesse de ses collections: plus de 670 000 œuvres y sont présentées. Le musée d'État des Beaux-Arts a été inauguré le 31 mai 1912 et il a été renommé en 1937 en mémoire du célèbre poète. Son premier directeur était le père de Marina Tsvetaïeva. Les collections de Sergueï Chtchoukine et d'Ivan Morozov, nationalisées après la Révolution d'Octobre au printemps 1918, constituent un fonds d'importance majeure de la collection d'art moderne occidental du musée. Elles sont constituées d'œuvres d'impressionnistes, de postimpressionnistes, de Gauguin, Van Gogh, Cézanne, Picasso, de fauvistes et de Nabis.

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En ce temps, il était connu sous le nom de « Musée des beaux-arts de l'empereur Alexandre III ». En 1932, durant l'époque soviétique, l'endroit fut baptisé « Musée national des arts figuratifs ». Cinq ans plus tard, à l'occasion des 100 ans de la mort du grand poète Alexandre Pouchkine, le musée fut renommé « le Musée des Beaux-Arts Pouchkine ». Au cours de la Seconde Guerre mondiale, le musée cessa toute activité. Afin de préserver l'immense collection (plus de 100 000 pièces) qui s'y trouvait, on transféra les oeuvres en Sibérie. A la fin de la guerre, les œuvres furent retournée au musée, qui accueilli également de nouveaux tableaux sauvés par les soldats de l'Armée Rouge, appartenant à la Gemäldegalerie Alte Meister de Dresde. En signe d'amitié à la République Démocratique Allemande, les tableaux furent restitués en 1955. Avec ses collections qui ne cessèrent d'augmenter, en 1991, le Musée des Beaux-Arts Pouchkine fut inscrit dans le registre national des institutions de haute importance constituant un patrimoine culturel des peuples de la Fédération de Russie.

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Son exemple fut suivi par d'illustres représentants de l'aristocratie russe: les Youssoupov, Golytsine, Chouvalov. L'étape suivante dans l'histoire du collectionnement de l'art français est liée au milieu de marchands cultivés. La célèbre collection de Serguei Trétiakov, qui s'intéressait surtout à l'art des maîtres de l'Ecole de Barbizon, a particulièrement enrichi cette partie des fonds du Musée. La première moitié et le milieu du XIXe siècle sont représentés par de magnifiques paysages de Jean-Baptiste Corot et des maîtres de l'Ecole de Barbizon. La deuxième partie de l'exposition, qui embrasse la période de la deuxième moitié du XIXe – du début du XXe siècle, a une qualité tout à fait exceptionnelle. Elle inclut des œuvres de presque tous les grands peintres français de cette époque: Edouard Manet, Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Vincent Van Gogh, Paul Gauguin, Paul Cézanne, Maurice Denis, Henri Matisse, Albert Marquet, Pablo Picasso, André Derain.

Histoire L'histoire du musée commence en 1898. L'idée était de créer un lieu pour les étudiants qui souhaitent étudier la sculpture et diffuser leurs connaissances scientifiques dans le domaine des beaux-arts. L'initiateur fut Ivan Tsvetaev, historien et professeur de l'Université de Moscou. La construction du bâtiment du musée a été réalisée avec des dons privés. La majeure partie de l'argent a été donnée par le propriétaire de la verrerie et par le diplomate Youri Nechaev-Maltzoff. La grande ouverture a eu lieu en 1912 avec la présence de l'empereur Nicolas. Initialement, seules des copies en gypse de statues antiques et de mosaïques étaient exposées dans le musée. Les tableaux ne sont apparus au musée qu'après la révolution de 1917, lorsque des collections privées ont été confisquées et nationalisées. Certaines œuvres ont été transférées des autres musées russes et occidentaux. À ce jour, le musée détient une vaste collection de pièces uniques d'art ancien, les chefs-d'œuvre de la peinture.

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C'est la partie de la collection du musée la plus connue à l'étranger. La base de la collection de la peinture française de la deuxième moitié du XIXe – du XXe siècle a été constituée grâce à l'enthousiasme de Sergueï Chtchoukine et d'Ivan Morozov, qui achetaient des œuvres d'artistes français d'avant-garde de cette époque. Serguei Chtchoukine s'offrait avec une passion toute particulière des tableaux de Claude Monet, Paul Gauguin, Henri Matisse, Pablo Picasso; Ivan Morozov préférait les toiles d'Auguste Renoir, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Paul Cézanne, Maurice Denis. De la collection de Chtchoukine, on verra à l'exposition le «Portrait du docteur Rey» de Van Gogh, «Les fruits», «Eh quoi! Tu es jalouse? » et les «Tahitiens dans la pièce (Jour de repos)» de Paul Gauguin, la «Dame à l'éventail» et «Le violon» de Picasso; de la collection de Morozov – «Au café à Arles» de Paul Gauguin, «La Grenouillère» et le «Portrait de l'actrice Jeanne Samary» d'Auguste Renoir, «Les baigneurs» et «L'homme à la pipe» de Paul Cézanne, la «Gelée à Louveciennes» et le «Jardin d'Hosche dé.

La recherche scientifique ainsi que des activités culturelles s'y déroulent également. Que voir? L'art de l'Egypte ancienne: les sarcophages en bois et en pierre, les reliefs, les sculptures, les bijoux, les papyrus, les vases, les figurines et les amulettes. Les sculptures (environ 600 œuvres du XVIe au XXIe siècle). Y compris les travaux de Rodin, Bourdelle, Houdon et d'autres maîtres reconnus. Le Trésor de Priam. Le trésor unique de Priam, découvert par l'archéologue le plus aventureux de tous les temps, Heinrich Schliemann, lors des fouilles de l'ancienne Troie. Ici sont stockées 7 peintures de Van Gogh, dont l'une de ses œuvres les plus célèbres "La Vigne rouge". Les œuvres de Pablo Picasso, y compris son tableau célèbre "Acrobate à la boule". Les travaux des impressionnistes et post-impressionnistes français: Monet, Manet, Renoir, Degas, Cézanne, Gauguin et d'autres. Art italien et peinture hollandaise (œuvres de Botticelli, Caravaggio, Rubens, Rembrandt, Van Dyck, Peter Brueghel le Jeune, etc. ) et beaucoup d'autres chef-d'oeuvres.