Fiche Revision Sur Le Theatre Festival
LE THEÂTRE *** Fiche de révisions, le théâtre au brevet La pièce de théâtre est une suite de dialogues, sans narrateur. Il peut s'agir de comédie, de tragédie ou (au XIXème) de drame. Ce texte est fait pour être joué, vu et entendu. Il faut être attentif à toutes les indications dans le texte (registres de langue, répartition de la parole, types de phrases) permettant de comprendre les intentions et sentiments des personnages et aux didascalies pour mieux comprendre certains points comme le lieu, le temps, le ton. I. Composition d'une pièce Au début, le changement d'acte était lié à la nécessité de changer les bougies donnant la lumière. Chaque acte doit constituer une unité. On change de scène quand un personnage entre ou sort. Fiche revision sur le theatre les. Les scènes n'ont pas toutes la même importance pour l'intrigue. Une pièce classique doit comporter cinq actes: I. l'exposition (présentation des personnages et de l'intrigue), II. l'action (un événement survient), III. le nœud (la situation paraît bloquée et désespérée), IV.
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Fiche Revision Sur Le Théâtre
Elle a pour but de faire rire: comique de geste, de mots, peinture satirique de types, comique de situation (quiproquo). Ce rire a un but moral, selon la devise « castigat ridendo mores » (elle corrige les mœurs par le rire). La comédie classique, contrairement à la tragédie, met en scène des personnages bas ou ordinaires, ou des types (l'avare, la précieuse, etc). Fiche revision sur le théâtre. – La tragédie: la tragédie, qui prend elle aussi ses racines dans l'Antiquité grecque, est considérée comme un genre plus noble mettant en scène des personnages nobles (rois, reines, etc), confrontés à une crise dont le dénouement sera nécessairement tragique (on a le plus souvent une mort finale, même si Racine, dans la préface de Bérénice, estime qu'une tragédie peut être tragique sans mort). L'action tragique doit susciter une catharsis, notion aristotélicienne sur laquelle s'interrogent les auteurs classiques. Les personnages tragiques, souvent des personnages mythologiques, ne peuvent échapper à leur destin: on parle de fatalité.
Le théâtre commence à s'inspirer de la commedia dell'arte, le théâtre italien né à Bergame au XVI°s. Il s'agit d'un théâtre où l'improvisation prend une grande place (personnages: Arlequin, Polichinelle, Pantalon... ) XVIIe SIÈCLE: L'ÂGE D'OR DU THÉÂTRE Le XVIIème siècle est le grand siècle français du théâtre. Les troupes s'installent dans des théâtres. Querelle entre les Anciens, qui souhaitent imiter l'Antiquité (comme Racine et La Fontaine) et les Modernes qui voudraient davantage de liberté (Boileau, Corneille). Fiche bilan sur le théâtre. On observe néanmoins une hiérarchie des genres (tragédie/comédie/tragi-comédie) -Le théâtre baroque apparaît à la première moitié du XVIIème. Ce dernier remet en cause la distinction entre comédie et tragédie et offre le plus souvent une intrigue particulière ponctuée de multiples péripéties exprimées au moyen de nombreux registres. Les auteurs baroques refusent le langage soutenu: les dialogues deviennent de plus en plus libres et brutaux. Les scènes sont particulièrement meurtrières et sanglantes.