Dom Juan Acte 3 Scene 2 Texte, Les Repasseuses Tableau Photo
C'est un péché. Pourquoi le pauvre résiste-t-il? Résistance s'explique par la peur du châtiment mais aussi parce que sa foi en dieu est inébranlable. Problème cependant car prie pour la prospérité et non pour la grâce des âmes charitables. Valeur symbolique du louis d'or: en effet, cette scène crée un parallèle avec Judas qui avait accepté de renier le Christ contre de l'argent. B/ La question de l'aumône Question d'actualité car la Compagnie du saint sacrement multiplie à l'époque les actions en faveur des indigents. Comment le pauvre est-il désigné dans la liste des personnages? Il est désigné sous le nom de Francisque, membre de l'ordre de Saint François d'Assise, voué à la pauvreté mendiante. Exaltation évangélique de la figure du pauvre, sacralisation du devoir de charité: ici tourné en dérision. C/ L'athéisme du libertin Quelle est la religion de Dom Juan? Il est athée. – Met en cause l'ingratitude divine: « tu es bien mal reconnu de tes soins ». – Suggère que toute prière est vaine car Dieu n'existe pas.
Dom Juan Acte 3 Scene 2 Texte Original
Molière: Dom Juan: Acte III scène 2 Molière: Dom Juan: Acte III scène 2 (Commentaire composé) Introduction: 1664: Molière a 44 ans et est en pleine querelle du Tartuffe depuis 1 an, qui est censuré. Il a du écrire Dom Juan rapidement pour faire vivre sa troupe, d'où le problème religieux de la pièce et le fait qu'elle soit en prose. Dom Juan se déguise et s'enfuit dans la forêt en compagnie de Sganarelle pour échapper aux ennemis qui le recherchent. Perdus dans la forêt, ils demandent leur chemin à un pauvre. I) Image de la religion incarnée par le pauvre a) C'est un ermite Il est pauvre par choix et non pas rejeté par la société. Il a choisi de vivre àl'écart du monde en renonçant aux biens matériels. C'est une Mission sacrée qu'il se donne à lui–même. b) Le sens de sa mission Elle consiste à prier Dieu pour les autres hommes. Attitude totalement généreuse, charitable; dévouée. En échange, il demande l' aumône qui était un des devoirs d'un catholique de cette époque. c) Rôle symbolique Face au grand seigneur impie, il est peut être celui qui indique le chemin du bien à travers les embûches du pêché.
Ainsi, selon lui, Dieu récompense mal les fidèles. En face du cynisme du libertin on observe la constance du Pauvre. Certains moyens sont utilisés pour persuader ¤ Lexique pour attendrir, susciter compassion: « pauvre, grande nécessité, un morceau pain, Hélas! » ¤ Modalisateurs « je vous assure que, j'aime mieux » montrent discrètement le manque de conviction. ¤ Constance: le ton humble et digne. De plus, il ne répond jamais moqueries, n'agresse jamais et traite toujours Dom Juan avec respect. Donc Dom Juan se sert du dialogue pour conduire une démonstration logique C/ Crescendo vers le sacrilège A quel moment passe-t-on au sacrilège? C'est lors de la demande de blasphémer. -Figure de la tentation satanique D'abord, les formules conditionnelles: « pourvu que tu veuilles jurer, si tu jures ». – Puis, à travers les injonctions pressantes sont utilisées: « il faut jurer, jure donc ». Ensuite, Sganarelle redouble les injonctions de son maître.. Les choix de mise en scène sont ici déterminants pour souligner la cruauté d'un tel jeu blasphématoire.
Malgré tout, il peut toujours être classé parmi les impressionnistes, en raison de son goût pour les sujets modernes, de son travail au pinceau lâche et de sa quête constante de capturer ce moment fugace – bien que grâce à une observation minutieuse et à une peinture précise en studio, dont fait partie Women Ironing. un exemple parfait. De plus, Degas a participé à 7 sur 8 des Expositions impressionnistes à Paris, entre 1874 et 1886. Voir aussi: Peintres impressionnistes: Biographies (c. 1840-1920). Les repasseuses tableau et. NOTE: Les travaux importants de Degas incluent: La famille Bellelli (1858-1677) Chevaux de course devant les stands (1866-8), La classe de ballet (1871-4), Absinthe (1876), Portraits à la Bourse (1879) et Femme se peignant (1890). La femme à repasser (également connue sous le nom de Laundress ou Les Repasseuses) dans le musée d'Orsay fait partie d'une série de quatre variantes de cette image – avec ses deux lavandières, l'une bâillante, l'autre à repasser – qui fait partie d'une plus grande femmes dans des blanchisseries que Degas a commencées en 1869.
Les Repasseuses Tableau Francais
Repasseuses, ca 1884-86, huile sur toile, 76 x 81, 5 cm, Edgar Degas, musée d'Orsay. La période 1850-1940 n'a pas seulement été une parenthèse exceptionnelle pour la peinture en France, elle l'a aussi été pour les critiques et historiens de l'art. Gustave Geffroy, fondateur de l'académie Goncourt, est l'un de ces merveilleux critiques. Dans La vie artistique, en 1894, il commente ainsi notre tableau du jour, dix ans à peine après sa réalisation. Serait-il encore possible en 2017 d'être aussi impliqué dans la création contemporaine? « Ce n'est pas sur une table à modèles que l'humanité défile. Il faut aller la chercher là où elle est. Degas l'a fait. La rocambolesque histoire des "Blanchisseuses" d'Edgar Degas - Le Point. Il s'est d'abord épris de ce qu'il entrevoyait tout au long de son chemin, des arrangements de personnages groupés dans l'espace étroit des boutiques. Il s'intéressa au labeur jovial des blanchisseuses, qui séjournent, vêtues de blanc, molles et apoplectisées, dans les salles surchauffées par le poêle. Elles absorbent de forts ragoûts arrosés de litres de vins.
La repasseuse est un tableau de la priode bleue du peintre espagnol Pablo Picasso. Peint en 1904, il est actuellement conserv au muse Guggenheim, New York, et est une huile sur toile. Cette oeuvre figure dans la premire priode marquante de Picasso, au dbut du XXme sicle, environ entre 1900 et 1904: la priode bleue, durant laquelle il a galement peint La vie (1903) et Les deux soeurs (1904). Dans cette huile sur toile, Picasso reprsente une femme plus trs jeune penche sur la gauche du tableau, avec un lger sourire, habille tout en bleu ciel, qui semble concentre sur son travail, le repassage d'une longue veste elle aussi bleue. Les repasseuses – Au Bon Clos. Picasso offre ainsi dans son oeuvre une image puissante de la lassitude et du dur labeur, le repassage faisant videmment partie de ces deux registres-ci. La repasseuse veut donc donner un message au public. # Posted on Sunday, 02 May 2010 at 7:08 PM Edited on Monday, 03 May 2010 at 9:07 PM