Francis Bacon Au Scalpel – Libération
La même année, Francis Bacon peint « Figure with Meat » où apparait un vieux Pape au visage bleui, inspiré du tableau « Innocent X » de Velasquez. Mais le vieux Pape est représenté ici entre deux parties d'une carcasse d'animal. Les artistes actuels font toujours résonner Rembrandt La photographe Vanda Spengler est captivée par la chair. Non pas la chair érotique, mais la chair vivante, morte ou blessée. Dans sa série "Carcasses", elle s'est saisie du thème de l'animal écorché et dans une superbe photo, elle mélange l'homme et l'animal dans un même mouvement. Bœuf écorché bacon's rebellion. On y voit le boucher comme chez Chagall. Le fond est noir comme chez Dubuffet. La viande est rouge comme chez Soutine. L'artiste Stani Nitkowski a créé une œuvre fulgurante célébrant à la fois la vie totale et la mort totale. Parmi ses très nombreuses œuvres, on trouve « Le bœuf écorché » d'après Soutine, car c'est bien la filiation de Soutine qui nourrit ici Stani Nitkowski. On y retrouve les rouges et les jaunes du peintre russe émigré en France.
Boeuf Écorché Bacon
Francis Bacon, Figure with Meat, 1954, huile sur toile, Art Institute of Chicago © 2004 The Estate of Francis Bacon, ProLitteris, Zurich Chaim Soutine, Bœuf écorché, 1925, huile sur toile, © The Minneapolis Institute of Arts, Minneapolis, © 2004 ProLitteris, Zurich Francis Bacon violence Scénographie de Barbara Steffen Comprendre et faire aimer la peinture, telle est la difficile mission que s'est assignée la Fondation Beyeler. Elle a notamment organisé des expositions aussi prestigieuses que "Cézanne et l'art moderne", "Claude Monet", "le Blanc en peinture", "Mondrian et Malevitsch", et aussi l'étonnante "l'impressionisme numérique"… A présent on peut y voir Francis Bacon face à la tradition picturale et constater combien cet artiste s'est nourri de la période classique, accumulant dans son atelier londonien des reproductions de Velasquez, du Titien, de Gericault, de Giacometti… L'exposition démontre ces emprunts, pas à pas. Des toiles mondialement connues de Velasquez, telles que les portraits du pape Innocent X et le roi Philippe IV d'Espagne, côtoient ses autoportraits.
Bœuf Écorché Bacon In A Box
Philippe Cognée investit le nouvel espace de la Galerie Daniel Templon, Impasse Beaubourg, avec une étonnante installation, Carcasses, vue panoptique d'un abattoir. Réalisée en 2003, cette suite de 36 tableaux de petits formats a fait l'objet de nombreuses expositions, notamment au MAMCO de Genève en 2006. Elle est présentée pour la première fois à Paris. Bœuf écorché bacon in a box. Philippe Cognée reprend le thème du bœuf écorché cher à Rembrandt, Soutine ou Bacon. Mais ici, les immenses chairs sont baignées par une lumière vive et intense. Sa technique à la cire puis de chauffage au fer crée pourtant une impression de flou, explorant ainsi la notion de mémoire et de regard. Accumulation de carcasses répétées, cette oeuvre soulève des questions à la fois sur la société de consommation mais aussi sur le regard cinématographique. La présentation des carcasses en vignette au début du catalogue met en avant cet aspect de manière éclatante. Le catalogue comprend également un texte de l'artiste, décrivant l'arrivée dans l'abattoir et " l'étrange et lourde tension (qui) règne dans cet espace, véritable chambre sacrificielle ".
Bœuf Écorché Bacon's Rebellion
Le peintre lézignanais présentera bientôt une nouvelle exposition co-produite avec la ville de Bram. Il nous reçoit dans son atelier au cœur de la capitale des Corbières. Réinterpréter les œuvres de Goya, Velasquez, Manet, Rembrandt, Chardin... l'idée a germé dans l'atelier lézignanais du peintre Serge Griggio. Puis elle est restée en sommeil durant des années avant de refaire surface et de séduire le service culturel de la commune de Bram. Ce dernier a co-produit la prochaine exposition de Serge Griggio qui nous reçoit dans son atelier en centre-ville et nous parle en avant-première de son travail. Rencontrer, se nourrir puis se détacher " Je pense que cela s'est toujours fait de revisiter les peintres qui nous ont précédés. Rembrandt Le Boeuf écorché | Thierry Bellaiche, Impromptus, Blog-Site. Les artistes s'observent entre eux à travers le temps et deviennent des sources d'inspiratio n", estime Serge Griggio. Pour aller à la rencontre des maestros du passé, l'artiste tente " d'oublier tout ce qui a été dit ou fait sur l'œuvre, afin de poser un regard exempt du langage classique de la peinture ".
» Bacon vivait dans un logement précaire, souffrait d'asthme et utilisait la poussière pour créer certains effets sur sa toile. La mise en danger du corps de l'artiste est évidente, en adéquation avec une œuvre si tourmentée. Le terme «clinical», si cher au peintre qui décrit ses toiles, est difficile à traduire en français. Il le décrit comme dans le sens de trancher quelque chose, d'exprimer une attitude réaliste a priori sans sentiment. «J'aime les blessures, les accidents, les malaises, là où la réalité abandonne ses fantômes», confie Bacon juste avant d'éclater de rire. Ce réalisme qu'il rapproche de la déflagration. On en apprend un peu plus sur ce qui provoque son admiration: la statuaire égyptienne, les «vidéos sculptures» de la Belge Marie-Jo Lafontaine, le déchiquetage de la langue de Joyce dans Ulysse. Boeuf écorché bacon . L'artiste tend les bras vers des créations qui traversent ses propres thèmes par-delà le temps. En revenant un peu en arrière, le désastre de son enfance, entre crises d'asthme et haine des parents - «Mon père n'éprouvait rien pour moi, comme si je n'existais pas.
On y éprouve ce sentiment d'étrangeté que procure encore aujourd'hui ces cabinets de curiosité où se dévoilent et s'affrontent les couleurs et formes d'une violence sublimée. Luxe, calme et vanités | Beaux Arts. Liliane Touraine et Bernard J. Blum Bâle, février 2004 Francis Bacon, Study for Portrait of Van Gogh V, 1957, huile et sable sur toile, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington D. C., photo: Lee Stalsworth Jean-Auguste-Dominique Ingres, Œdipe et le sphinx, vers 1826-1827, huile sur toile, © The National Gallery, London