Musée Des Arts Décoratifs Cuba / La Main Dans L Art Contemporain

il y a 2 ans Le MAD sort de ses archives ces posters colorés qui révèlent l'étonnant patrimoine graphique cubain. Un trésor que l'on découvre 60 ans, tout juste, après la Révolution. De Cuba, nous avons tous des clichés en tête. Des discours interminables de Fidel Castro à la salsa, de la figure romantique du Che aux belles voitures américaines d'un autre âge trônant devant un palais décati. Cuba, c'est bien sûr tout cela, mais aussi une école artistique majeure qui puise ses influences dans le pop art comme dans les courants européens. Au moment où l'île fête les 60 ans de sa Révolution, le MAD (Musée des Arts décoratifs) sort de ses cartons un incroyable ensemble de plus de 300 affiches, datant des années 1950-70, issues majoritairement de la donation de Gisèle Michelin en 1979. Musée des Arts décoratifs | Titouan Lamazou. Enrichi par les prêts du collectionneur italien Luigi Bardolletto. «Ces affiches jamais… Sophie de Santis Lire tout l'article

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Dans la salle consacrée aux laques orientales et aux paravents chinois des 17e, 18e et 19e siècles, sont exposés des objets de la Dynastie Ming, fabriqués en 1575, dans la région de Jiangxi, ainsi qu'un grand paravent de Coromandel du 17e siècle. Les porcelaines sont représentées par des pièces anglaises, allemandes et françaises, mais aussi japonaises, chinoises et d'autres pays, qui constituent un exemple de savoir-faire des artisans de cet art et d'un sens du détail très raffiné dans la décoration. Musée des arts décoratifs cuba.cu. Des éléments d'argent, d'or, de bronze et d'ivoire, de monumentales peintures de maîtres comme Jean-Marc Nattier (1685-1766), Hubert Robert (1733-1808), et beaucoup d'autres, font partie des objets exposés. Le Salon principal du musée, décoré au style rococo et dont les murs sont recouverts de boiseries, se distingue par sa beauté et son harmonie dans la décoration. On peut y voir également du mobilier de style et d'autres de style Régence et Transition. On peut également admirer des ensembles de porcelaines (œuvres uniques de la manufacture de Sèvres), de Meissen, des vases de porcelaine chinoise de la période Qienlong (18e siècle).

A l'origine distribuées gratuitement par milliers, les affiches de l'OSPAAAL sont aujourd'hui rares et recherchées. « La toute première sur laquelle tombe Mike Stanfield commémorait la résistance cubaine à l'invasion de la baie des Cochons par des opposants au régime de Castro, soutenus par les Etats-Unis », confie Olivia Ahmad, curatrice de l'exposition britannique. Plus de 170 productions graphiques, elles non plus jamais exposées jusque-là, sont ainsi présentées à Londres. Expo : Cuba, l’île de la libre affiche, s'invite à Paris - IDEAT. « Jusqu'en 1959, date de l'arrivée de Fidel Castro au pouvoir, l'affiche cubaine était essentiellement commerciale, vantant la consommation de produits d'importation, avec comme modèle la publicité américaine. Mais pendant la période révolutionnaire, tout change. En 1961, sous l'impulsion de Che Guevara alors ministre de l'industrie qui interdit la publicité, l'affiche devient alors à visée politique, sociale et culturelle », explique Amélie Gastaut. Ce qui frappe dans les deux expositions, c'est la variété des styles.

Publié le 26/10/2012 à 0h00 L'Atelier du patrimoine de Saintonge proposera, samedi, une soirée originale avec des intervenants venant du milieu médical. L' Atelier du patrimoine de Saintonge aime la transversalité; il a aussi beaucoup d'imagination. Il en fallait une bonne dose pour réunir, samedi soir à l'abbaye aux Dames, trois spécialistes de la main dans le domaine médical afin de poser un regard sur la représentation de la main dans l'art. Le tout illustré par des intermèdes musicaux du quatuor Kadenza. Résumée ainsi, la manifestation a des allures de foire. En fait, elle a pour unique but de parler d'art… autrement. « Cette approche m'a paru séduisante et enrichissante », confie Isabelle Oberson, la responsable de l'Atelier. L'idée est venue d'un des spécialistes conviés ce soir-là. « Tous ont envie de communiquer leur passion non pas médicale, mais artistique, ils ont également des choses à partager dans ce domaine », poursuit Isabelle Oberson. Les chirurgiens et l'art Deux chirurgiens orthopédistes et une kinésithérapeute-orthésiste se prêteront donc au jeu de cette conférence-concert.

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Pratique: soirée « Trois regards posés sur la représentation de la main dans l'art » proposée par l'Atelier du patrimoine avec les associations Carp et Main des Charentes, samedi à 20 h 30 en l'église abbatiale de l'abbaye aux Dames. Gratuit.

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Ils réparent la main dans leur profession très spécifique. Samedi soir, ils interpréteront le travail de l'artiste autour de ce membre du corps humain qu'ils connaissent si bien. Une main souvent oubliée par son heureux propriétaire… « Alors que dans l'art, cette main est porteuse de sens, soutient Isabelle Oberson. Cette soirée aura pour objet de montrer que le geste dans l'art est très souvent moteur dans la compréhension de l'œuvre comme celui des musiciens est source de la traduction des compositions musicales. » Dans ce contexte, les spécialistes en chirurgie et kinésithérapie de la main sortiront de leurs pratiques purement techniques. Ils élargiront leurs champs de vision, et celui du public par la même occasion. Le professeur Dominique Le Nen, chirurgien orthopédiste à Brest parlera des mains de Léonard de Vinci tandis que Françoise Le Gall-Cadiou, kinésithérapeute orthésiste au Bouscat s'intéressera aux mains des musiciens dans la culture baroque. Enfin, Alain Fabre, chirurgien orthopédiste à Saintes conclura la soirée avec le thème « Les mains, expression de la mélancolie dans l'art ».

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Très souvent, le contexte. du tableau permet de situer: immédiatement l'action réalisée par la main. Et les auteurs de commenter avec talent et passion les situations et les intentions des peintres. Un ouvrage distrayant, non dénué d'esprit mais aux références scientifiques exactes. Un panorama de l'histoire de la peinture à travers une étude visuelle et spirituelle ' de la main. EDWART VIGNOT, historien d'art, journaliste, chroniqueur de l'émission " Un soir au musée " sur France5. II est le co-auteur du Bestiaire de Delacroix paru aux Editions Citadelles & Mazenod. ARLETTE SERULLAZ, conservateur général honoraire du département des Arts graphiques du musée du Louvre, ancienne directrice du musée Delacroix. Elle est l'auteur de nombreuses publications sur le XIXe siècle français. Elle est le co-auteur du Bestiaire de Delacroix paru aux Editions Citadelles & Mazenod.

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Qu'elle soit tendre, passionnée, ensanglantée, laborieuse, élégante, divine ou encore créative, la main offre depuis les origines du monde un second langage à l'homme mais aussi à l'artiste. Cet ouvrage tente de réunir les exemples les plus emblématiques, les plus inattendus ou les plus étonnants, mains célèbres ou non du XVIè ou XXè siècle. Il aurait été téméraire et même utopique d'entreprendre un répertoire en images de la représentation de la main à travers les âges: pareille démarche assurément était vouée d'emblée à l'échec tant les champs à couvrir étaient vastes. De Michel-Ange à Dürer, de Léonard à Fragonard ou de Courbet à Picasso, il n'est pas un artiste qui n'ait traduit la pensée humaine en un geste dicté par la main. De la compassion à la tragédie, de l'amour à la haine, du plaisir à la douleur, ils s'expriment selon leur talent et leur virtuosité, traduisent leur intention par une représentation très significative de la main. Très souvent, le contexte du tableau permet de situer immédiatement l'action réalisée par la main.

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Cet ouvrage tente de réunir les exemples les plus emblématiques, les plus inattendus ou les plus étonnants, mains célèbres ou non, du XVIe au XXe siècle. Il aurait été téméraire et même utopique d'entreprendre un répertoire en images de la représentation de la main à travers les âges: pareille démarche assurément était vouée d'emblée à l'échec tant les champs à couvrir étaient vastes. C'est la raison pour laquelle les deux auteurs ont dû réaliser un choix, pertinent mais limité. L'ouvrage permet toutefois de découvrir ou de redécouvrir des oeuvres que des artistes tels Michel-Ange, Dürer, Léonard de Vinci, Titien, Fragonard, Watteau, Vigée-Lebrun, Vélasquez, Zurbaran, Picasso, ou encore Delacroix, Klimt, Schiele, Otto Dix, Tamara de Lempicka, Ingres, Manet, Courbet... ont peintes tout au long de leur carrière. Il n'est en effet pas un artiste qui n'ait traduit la pensée humaine en un geste dicté par la main. De la compassion à la tragédie, de l'amour à. la haine, du plaisir à la douleur, ils s'expriment selon leur talent et leur virtuosité, traduisent leur intention par une représentation très significative de la main.

Un livre distrayant, alliant découvertes et fine analyse des œuvres choisies par les deux auteurs. Auteurs: Arlette Sérullaz, conservateur général honoraire du département des Arts graphiques du musée du Louvre, ancienne directrice du musée Delacroix. Edwart Vignot, historien d'art, journaliste, chroniqueur de l'émission « Un soir au musée » sur France5. Recently viewed items