Nicolas De Stael Figures Au Bord De La Mer / Patine Cendre Irisé De

Sa peinture, qu'il applique alors au coton, apparat de plus en plus transparente et fluide. " Je n'ai plus la force de parachever mes tableaux", ecrit-il alors. C'est au pied du fort Vauban au Cap d'Antibes que s'acheve le 16 mars 1955 son parcours. Une immense toile qu'il n'a pas achevee, " Le Grand concert" reste orpheline ce jour l. " Fleurs Fontenay " 1954 Huile sur toile 100 x 73 cm " Le Grand Concert " 1955 Huile sur toile 350 x 600 cm T oute l'œuvre de Nicolas de Stal s'est developpee en un temps tres court d'une douzaine d'annee a partir de 1940, et c'est plus de mille toiles qu'il a peint pendant cette periode, dans une violence de creation et une passion rares caracterisees par l'antinomie constante entre l'expression figurative et l'abstraction. La forte personnalite du peintre alliee a l'intelligence aigue de son art et la perception particuliere qu'il a de la lumiere et de l'espace l'ont amene a realiser une œuvre cle de l'histoire de l'art contemporain. Ses œuvres sont l'expression d'une passion permanente, et d'une simple relation du peintre avec ce qu'il voit: l'espace et la couleur sont les dominantes constantes de son art.

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D'une certaine Jeanne, une femme mariée, amie de René Char, qui l'accompagne en Sicile, pose pour lui… Un amour impossible. « Je suis corps et âme devenu un fantôme qui peint des temples grecs et un nu si adorablement obsédant sans modèle, qu'il se répète et finit par se brouiller de larmes », avoue-t-il au poète. Aux premiers feux de la passion succèdent alors des ciels noirs et des paysages éteints, brossés dans une matière très fluide, comme vidés. L'artiste finit par se réfugier à Antibes, à l'écart des siens, dans l'espoir que Jeanne le rejoigne. C'est l'hiver. Il peint à un rythme accéléré d'innombrables vues du Fort et des bateaux, dans une gamme de gris relevés d'une note de blues. Regarde s'envoler Les Mouettes sur la ligne d'horizon. Rarement des paysages n'auront si bien reflété la mélancolie d'une âme. -------------------------------------------------- Les figures du peintre à Antibes Pour le centenaire de la naissance de Nicolas de Staël, le musée Picasso d'Antibes, qui possède plusieurs toiles de l'artiste dont son ultime Concert inachevé, lui consacre une exposition dédiée au nu et à la figure.

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Cerise sur le gâteau qui referme une journée pas ordinaire, au Havre, un quinze août, portée par le souvenir d'une petite fille demandant à son père, devant la série de dessins et croquis que Nicolas de Staël a réalisés au stylo feutre (juillet 1954), si cela était facile, surprise par la simplicité du trait. Et la mauvaise réponse du père, non!, qui n'aura pas vu l'imperceptible mouvement de recul de sa fille, soudain rejetée de ce qui l'attirait tant, sans doute désormais apeurée de tenter quelque chose de similaire, alors que son innocence lui aurait peut-être ouvert un champ de possibles inespérés.

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Gift of the Seymour H. Knox Foundation, Inc., 1969 © Adagp, Paris, 2014 Staël mène un combat nettement plus important que les querelles d'érudits de salons mondains: il veut porter la modernité dans l'absolu pictural. Ni rupture ni retour, transformation plutôt, interprétation surtout par la magie de son coup de patte. Félin, ce grand slave au visage émacié, semble vouloir écorcher la matière à coups de griffes successifs pour traiter encore et encore cette matière en mouvement et parvenir à la figer dans son élan premier et définitif. Une quadrature du cercle impossible à réaliser, sauf à marcher sur les pas de Sonia Delaunay, Arp ou Magnelli. Cela tombe bien, ils se croisent à Nice en 1940. Adieu la figuration, Nicolas de Staël tâtonnera pendant deux ans pour enfin trouver un style qui lui est propre et que l'on reconnaît instantanément. Nicolas de Staël, Face au Havre, 1952, huile sur carton, 14 x 22 cm - Collection privée © J. © Adagp, Paris, 2014 Accueilli dans la première salle, à droite, par cette Composition de 1951, le visiteur n'ira pas plus loin, le temps d'admettre ce qu'il a en face de lui, d'en saisir toute la force, le jeu chromatique automnal, la puissance du tableau édifié en gardien du temple dans lequel il se promettait d'entrer.

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Généralement, quand on évoque la carrière d'un peintre, on parle du travail d'une vie. Pourtant, la carrière de Nicolas de Staël (1914 – 1955) se résume à quinze ans. Quinze petites années où cet artiste français originaire de Saint-Pétersbourg a produit plus d'un millier d'œuvres. Largement influencé par Matisse, Cézanne, Van Gogh, Braque ou Rembrandt, son travail novateur a durablement marqué l'Europe d'après-guerre. Avec lui, la toile devient le cadre d'un jeu des matières et des techniques propice aux expérimentations. En évolution constante, il passe très vite des tons sombres aux palettes de couleurs éblouissantes reconnaissables entre mille. Quelques années avant qu'il ne mette fin à ses jours à Antibes, il se concentre sur la peinture de plein air. Il compose des harmonies de couleurs entre ciel et terre, et c'est précisément ce travail tardif qui fait l'objet de l'exposition. Plutôt inattendu que le Musée d'Art Moderne du Havre devienne l'écrin de la lumière chaleureuse du Sud … Peu importe, car où qu'elles soient ces toiles nous invitent à la rêverie: lumière, espace sont au cœur de ces envoûtants paysages.

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Evidemment c'est une grande leçon de forme que donne cette lumiére grecque où seuls la pierre ou le marbre résistent en radiation (à Jacques Dubourg, Le Lavandou 1952). L'èclat méditerranéen a été exploré, chez Staël, toujours différemment d'un tableau é l'autre. En juin 1952, c'est au Lavandou que le peintre incarne la violence de la lumiére. La puissance solaire ayant absorbé les couleurs de la nature il se crée sous la vue soutenue du peintre l'apparition de couleurs visionnaires que nous trouvons dans 'Figures au bord de la mer'. En 1953, le voyage en Sicile nous donnera l'altitude d' 'Agrigente' et de 'Salines' sous une lumiére sublimée, où forme et espace au plus près d'un rayon solaire noir atteignent la ligne de crëte d'une tragédie grecque! Une année plus tard, Marseille, Les Martigues, Antibes, font apparaïtre dans les tableaux Méditerranée et Paysage méditerranéen les points masse de 1950-51, qui retenaient une lueur de braises et gardaient leurs feux. En 1954, placés cette fois entre ciel et mer ils tiennent l' équilibre précaire que leur impose un embrasement totalement libéré.

Centrée sur la même période que la sélection du Havre, les années 1951 à 1955, elle rassemble une vingtaine de dessins et une quinzaine de toiles dont le Nu couché bleu peint dans les derniers mois de sa vie à Antibes et le Grand nu orange, saisi, lui, dans le soleil de Ménerbes. Jusqu'au 7 septembre 2014. Rens. : 04. 92. 90. 54. 26 ou

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1- Avant de commencer votre mélange: Pensez à porter des gants de protection. Veillez à ne pas faire de shampoing avant la coloration, même la veille de celle-ci. Munissez-vous d'un pinceau afin d'allonger facilement votre mélange. N'oubliez pas de vous brosser les cheveux avant l'application de la couleur. Dialight 7.12 blond cendré irisé de l'Oréal Professionnel. Réalisez la préparation de votre mélange dans un bol non métallique ou shaker. 2- Votre préparation/ mélange:: Pour une coloration normale: mélangez votre crème colorante LUMINI'SENS et votre oxydant LUMINI'SENS dans les proportions 1+1. 5. Exemple: 100g de crème colorante LUMINI'SENS + 150 ml d'oxydant OLIO'SENS Pour une coloration super éclaircissante: mélangez cette fois en respectant les proportions 1+2. Exemple: 100g de crème colorante LUMINI'SENS + 200 ml d'oxydant LUMINI'SENS Pensez à bien mélanger votre préparation jusqu'à l'obtention d'une crème onctueuse et homogène. 3- Application du mélange: Pour une première coloration: Sur cheveux secs, non shampooinés, appliquez votre mélange en commençant par les longueurs et pointes.

18 réponses / Dernier post: 10/11/2011 à 18:14 K kat35jv 08/11/2011 à 22:17 merci pour vos réponses je commence pas par la nuque effectivement mais bon elle pose quand meme plus de 30 mn je fais faire un patine irisé de luocolor si pas de changement je ferais un cendré Your browser cannot play this video. ansoso75 09/11/2011 à 00:42 Katou, J'avais le meme probleme que toi tu pourrais melanger un peu d'irisé et un peu de cendré unfuturmeilleur l'as fait, en tout cas je suis sure que tu devrais faire une colo complete, c'est seulement de cette maniere que jme suis debarrassee des reflets indesirables... Et ensuite abuser sur les soins pour les longueurs surtout a oui sur ton avatar tes cheveux sont magnifiques 1 1po21ny 10/11/2011 à 18:14 a oui sur ton avatar tes cheveux sont magnifiques Merci Vous ne trouvez pas de réponse?